कैसे कला के बारे में बात करने के लिए पर 10 सुझाव दिए गए

गठन / by admin / December 19, 2019

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1. विषयों पर चर्चा करें

चित्रों कि XX सदी पहले बनाए गए थे के अधिकांश एक ही विषय के लिए समर्पित है। के लिए एक शुरुआत के प्रमुख बाइबिल की घटनाओं का एक सेट से नेविगेट करने के लिए पर्याप्त हो जाएगा, याद दो दर्जन से पौराणिक कहानियों और पात्रों के बारे में और सबसे लोकप्रिय मध्ययुगीन की विशेषता संतों।

इसकी बेहतर जानकारी प्राप्त करना चाहते हैं, एक पुस्तक निकोलस कुन "महापुरूष और प्राचीन ग्रीस के मिथकों", retold पढ़ एक अनुकूलित में कम से कम - "गोल्डन लीजेंड" संतों के जीवन के बारे में याकूब Voraginskogo, और निश्चित रूप से, बाइबल के अंश संस्करण।

चेक जो इन कहानियों और पात्रों आप अपनी आंखों से जानने के बंद कर दिया:

बाइबिल कहानियां: पतन, ईडन, डेविड, जूडिथ, घोषणा से निष्कासन, मागी की आराधना, मिस्र में उड़ान, पवित्र परिवार, मसीह, क्रूसमूर्ति, शोक का जुनून।
पौराणिक विषयों और पात्रों: पेरिस, शुक्र, एथेना और Marsyas, हरक्यूलिस, Centauromachy, Minotaur, यूरोपा, मानस और कामदेव के अपहरण के मजदूरों के जन्म की अदालत।
मध्यकालीन संतों: सेबस्टियन, स्टीफन, जेरोम, अलेक्जेंड्रिया की कैथरीन, असीसी के सेंट फ्रांसिस।

2. प्रतीकों की व्याख्या

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कला में, विशेष रूप से शास्त्रीय, कुछ भी एक कारण के लिए होता है। हर विस्तार एक प्रतीकात्मक अर्थ भालू।

सार्वभौमिक के प्रतीक होते हैं: वे सदियों के लिए नहीं बदला है और सबसे संस्कृतियों के लिए आम बात है। उदाहरण के लिए, यह पता चला है कि सफेद लिली पारंपरिक रूप से पवित्रता और वर्जिन मेरी की सुंदरता के लिए खड़ा है उपयोगी है, और खोपड़ी हमेशा मौत के लिए हमें इशारा कर रहा है।

पात्रों में से अधिकांश देश या अवधि पर निर्भर करता है। आदेश इस सब में समझने के लिए, जेम्स हॉल के द्वारा एक अच्छी किताब पढ़ने "कला में विषयों और प्रतीकों का शब्दकोश।" मुख्य बात - सामान्य सिद्धांतों को समझने के लिए। तो तुम intuitively मान सकते हैं यह है कि साधन या उस विषय।

3. शैली एक उज्ज्वल प्रदर्शन की तस्वीर को परिभाषित करें

शैली चित्र - एक बहुत ही महत्वपूर्ण बात यह है कि युग के संदर्भ में मानसिक रूप से फिट कपड़े की अनुमति देता है, और जिसके साथ यह काम करता है की तुलना करने के नेविगेट। अच्छी खबर यह है कि कुंजी शैली के लिए पर्याप्त नहीं है। बस दिशा की एक दर्जन से अधिक के बीच मतभेदों को समझने के लिए, और आप मोटे तौर पर 1900 तक चित्रित चित्रों बनाने की उम्र का अनुमान कर सकते हैं।

बीजान्टिन कला, Romanik, गोथिक, नवजागरण, बरोक, शास्त्रीयतावाद, रोकोको, स्वच्छंदतावाद, यथार्थवाद, प्रभाववाद और XX सदी की कला में रुझान - कि जिसके साथ आप पहाड़ों स्थानांतरित कर सकते हैं स्थापित किया जाएगा।

तीन व्याख्यान की एक त्वरित यात्रा साक्षरता पाठ्यक्रम के लिए "शैलियाँ और कला में शैलियों». संक्षारक के लिए उपयुक्त पुस्तक "कला के इतिहास" अर्नस्ट Gombriha, कला के इतिहास "होर्स्ट जैनसन और एंथोनी की बुनियादी बातों" कला »नीना दमित्रिएवा या का संक्षिप्त इतिहास" का पता लगाएं।

4. अपने छापों साझा करें

कला के अनुभव के लिए बनाया। जब कुछ चित्र उत्तेजित आप इतना है कि आप अपनी भावनाओं को साझा करना चाहते हैं - इसे तुरंत करो। अद्भुत लोगों के साथ एक बैठक से एक आदर्श ब्रह्मांड में दिल की धड़कन और चक्कर आ (ताकि Stendhal सिंड्रोम कहा जाता है) quickens।

कला अभी तक आप पर इस तरह के एक धारणा पैदा नहीं होता है, तो किसी भी संघों, भावनाओं और विचारों, जो प्ररित चित्र साझा करें। एक गलती यहाँ असंभव है, और सब कुछ की सराहना करते हैं करने के लिए।

जब ब्लेड बिल्कुल कोई प्रतिक्रिया का कारण नहीं है क्या करें? अभ्यास! संग्रहालय के लिए जाने से पहले, कलाकारों, विशेष रूप से अपने व्यवहार या उम्र के बारे में पढ़ा। एक बार दृश्य हिस्सा पत्ते आप उदासीन, विशिष्ट कहानियों में दिलचस्पी हो सकती है।

5. तकनीक के बारे में बहस

तकनीक - यह फायदे का सौदा विषय है। आप लगभग सब कुछ है कि आप देख वर्णन कर सकते हैं। मुख्य बात - नोटिस विवरण के लिए सीखने के लिए। तकनीक की दृष्टि रंग, प्रकाश, संरचना और धब्बा की विशेषताओं पर चर्चा कर सकते हैं। बेहतर, ज़ाहिर है, आप बार-बार कलाकारों के चित्रों के बारे में बात करने के लिए सुनो कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, एक व्याख्यान स्तर एक «पांच कलाकारों: समझते हैं और प्यार प्रतिभाशाली" दुनिया की कृतियों को देखने के लिए पेशेवर लग रही मदद करता है।

हालांकि, और इसके बिना आप चौकस और नोटिस दिखा सकते हैं तस्वीर में कहीं चिकनी है, लेकिन उत्तल बकाया चालान की तरह कहीं स्मियर कि। कहीं न कहीं प्रकाश कैनवास चारों ओर बिखरे हुए है, और कुछ मामलों में, एक विशिष्ट बिंदु पर निर्देशित करता है, तो सुर्खियों।

नंबर अंत में गुणवत्ता के रूप में तब्दील कर दिया जाएगा। अधिक तुम देखो, और अधिक आप देखेंगे।

जो लोग पिएरो डेला के चित्रों में हैं फ्रांसिस्का, रेम्ब्रांट, Bruegel, सेज़ान और कई अन्य स्वामी केवल उन्हें देखता है सामग्री निष्पक्षता और उनकी प्रतीकात्मक सामग्री स्थायी रूप से कला और बिजली की दुनिया के लिए दरवाजे बंद कर दिया जाएगा सौंदर्य।
जोहन्नेस इटेन, चित्रकार, आधुनिक कला के सिद्धांतप्रेमी

6. बहस करने डरो मत

कला भयानक रहस्य: सत्य कहीं भी लगभग कहीं भी मौजूद नहीं है, या। मुद्दों में से किसी के विशेषज्ञों के बीच बहस गर्म जिससे - किन क्षेत्रों कलाकार के काम, जो या क्या वह कैसे पात्रों की व्याख्या करने से प्रेरित था कर रहे हैं।

समझा जाता है कि के साथ दुर्व्यवहार और स्पष्ट रूप से खट्टा मिश्रण नरम, नहीं होना चाहिए ताकि प्रतीकों और कलात्मक शैली के ज्ञान ज़रूरत से ज़्यादा नहीं होगा।

शुरू करने के लिए, उनके अध्ययन, और फिर निर्भीकता विवादास्पद क्षणों के बारे में बात करती है: इस समय तक आप शायद पहले से ही देखने के लिए अपने स्वयं के बिंदु विकसित किया है।

भविष्य में चर्चा के लिए अच्छा तर्क का एक बहुत पर शेयर करने के लिए, सर्गेई डेनियल ने पुस्तक को देखने के "कला "देखें: यह केवल चित्र के विवरण में प्रशिक्षित नहीं होंगे, लेकिन यह भी गुणात्मक अनुभव करने के लिए सीखना पेंटिंग।

7. XX सदी छूट न करें

अधिकांश लोगों को यह पसंद है जब सब कुछ साफ सुंदर और नग्न महिलाओं की वांछनीय है, और "ब्लैक स्क्वायर" या पीट मोंड्रियन और मार्क Rothko के चित्रों वे maznoy विश्वास करते हैं। यह एक आरामदायक स्थिति है, लेकिन यह सिर्फ एक शुरुआत में आप देता है।

एक छोटा सा अवलोकन: जितना अधिक आप कला के इतिहास में डूबे हैं, आसान आप पिछली सदी के चित्र बनाते हैं। हर कोई उसके साथ प्यार में गिर करने के लिए है, लेकिन कहते हैं कि करने के लिए तैयार है, "मैं भी ऐसा कर सकते हैं" सभी बंद कर दें।

8. समकालीन कला में फोकस

शब्दावली के स्तर पर कम से कम। पेंच के लिए समय actionism, घटनाओं, प्रदर्शन कला या हस्तक्षेप के बारे में सोचा - अनमोल है।

गंभीरता से, समकालीन कला अलग है। अपने पूर्वानुमान की मुख्य रहस्य नहीं है कि यह आवश्यक तैयारी के बिना पहली उपलब्ध शो में जाने के लिए नहीं है। आप की जाँच करें और देखें कि क्या वह आप के लिए सब है की जरूरत है।

वहाँ आतंक और घृणा करने के लिए झटके के आह्वान भावनाओं को एक कला, ऊपर है। वहाँ भी ऐसी है कि केवल कलाकार के कौशल के लिए प्रशंसा का कारण बनता है। आप तैयार नहीं हैं पहले, इसके लायक पहले से इसके बारे में पता करने के लिए और व्यर्थ में अपने आप को यातना नहीं है।

इमान मालेकी - "लड़की खिड़की पर» /imanmaleki.com — इमान मालेकी। खिड़की पर महिला

सौंदर्य समकालीन कला के लिए ईरान के कलाकार fotorealista इमान मालेकी के काम शामिल हैं। सूचना विस्तार पर ध्यान: बाल किस्में और कंगन घड़ियों अत्यंत परिशुद्धता के साथ चित्रित कर रहे हैं।

9. प्रमुख घटनाओं के बारे में पता हो सकता है और उनके लिए तैयार

महत्वपूर्ण की तुलना में अधिक कला की दुनिया में चर्चा की कुछ भी नहीं प्रमुख संग्रहालयों के रूप में ले आया। खबर में इसके बारे में लिखें, सामाजिक नेटवर्क में - कहीं भी। हम योजनाओं का पालन करना चाहिए Tretyakov गैलरी, पुश्किन संग्रहालय और मास्को आधुनिक कला के संग्रहालय.

हैं.{@}पहले से सचेत रहें - forearmed है। प्रदर्शनी आम तौर पर साथ है सारांश, आचरण व्याख्यान और यात्रा का उत्पादन। आप आगे युग था, जिसमें वे लेखक की रचना से संबंधित अध्ययन करके तैयार कर सकते हैं।

10. बेवकूफ सवाल पूछें

कम आप दूसरों की आँखों में देखने के लिए कैसे के बारे में सोचते हैं, और अधिक आप कला अपने आप में रुचि रखते हैं, तेजी से आप जिसे आप संग्रहालय के लिए जाना चाहता हूँ के साथ आदर्श साथी के करीब मिलता है। देखें कि कितने कला के बारे में सवाल सवाल पर, और आराम: तुम अकेले नहीं हो।

जब तनाव निकाल दिया जाता है, पर कला साहित्य का अच्छा चयन देखो Bookmate और व्याख्यान के लिए जाना स्तर एक. वहाँ आप समीक्षा कि अधिक से अधिक कला में डुबकी करने की इच्छा बहुत तेज कर के सैकड़ों के साथ की गारंटी अच्छा व्याख्यान मिल जाएगा।

ललित कला वास्तुकला, शास्त्रीय संगीत, इतिहास और पर सभी व्याख्यान तक सीमित नहीं है धर्म मदद से आप बेहतर सुंदरता के विभिन्न क्षेत्रों से नेविगेट करने और एक परिणाम के रूप में एक नया ले जीवन।

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