6 रियली कूल सुपरहीरो क्रिएशन स्टोरीज जो आप शायद नहीं जानते होंगे

कॉमिक बुक सुपरहीरो के कई पूर्ववर्ती हैं, प्राचीन मिथकों से लेकर पॉप संस्कृति के पात्रों तक। बैटमैन के पहले अंक के आगमन से पहले, 1930 के दशक के अमेरिकी बच्चों ने टार्ज़न, काउबॉय और रहस्यमय रात के जासूसों के बारे में कहानियाँ पढ़ीं, और फिल्मों में एक अन्य प्रसिद्ध नकाबपोश नायक - ज़ोरो को देखा। लेकिन सुपरहीरो के जन्म का वर्ष सुरक्षित रूप से 1938 कहा जा सकता है। फिर $ 130 के लिए युवा लेखक और कलाकार जेरी सीगल और जो शस्टर बिका हुआ राष्ट्रीय संबद्ध प्रकाशनों के लिए "सुपरमैन" नामक एक लघु कहानी। सातवें अंक तक, नायक के बारे में हास्य पुस्तक की पांच लाख प्रतियां बिक रही थीं। पाठकों के अनुरोध पर किसी का ध्यान नहीं गया: एक साल बाद, प्रमुख चरित्र बैटमैन के बारे में पहली कहानी प्रकाशित हुई। भविष्य के प्रकाशन गृह डीसी कॉमिक्स, और 1940 में उनकी कहानियों के सभी क्लासिक उपग्रह दिखाई दिए - कैटवूमन से लेकर जोकर। 1939 में, मार्वल द्वारा पहली कॉमिक बुक प्रकाशित की गई, जिसे तब टाइमली कहा जाता था।

आज, सुपरहीरो के बिना आधुनिक लोकप्रिय संस्कृति की कल्पना करना असंभव है, और कॉमिक्स की दुनिया विशाल ब्रह्मांडों में विकसित हो गई है जिसके बारे में विश्वकोश और शोध प्रबंध लिखे गए हैं। हम इस बारे में बात करेंगे कि कुछ प्रसिद्ध पात्रों के साथ कौन आया और उनकी पीठ के पीछे कौन से सांस्कृतिक संदर्भ पाए जा सकते हैं।

1. जोकर

पहली प्रकटन: 1940
निर्माता: बॉब केन, जेरी रॉबिन्सन, बिल फिंगर।

डीसी कॉमिक्स में जोकर की जीवनी का कोई प्रामाणिक संस्करण नहीं है, और कोई नहीं जानता कि उसे अपने प्रसिद्ध चेहरे के निशान कैसे मिले। चरित्र निर्माण के इतिहास के साथ-साथ सब कुछ जटिल भी होता है। बैटमैन की दासता की शुरुआत अप्रैल 1940 में बैटमैन #1 में हुई। यह चरित्र कलाकार बॉब केन और जेरी रॉबिन्सन और पटकथा लेखक बिल फिंगर द्वारा बनाया गया था। ये आम तौर पर नायक के मान्यता प्राप्त निर्माता हैं, लेकिन नायक की उपस्थिति से पहले की घटनाओं के उनके संस्करण भिन्न होते हैं। इन कहानियों में एक बात समान है: तीनों मान्यता प्राप्तकि जोकर का मुख्य प्रोटोटाइप विक्टर ह्यूगो के उपन्यास पर आधारित 1928 की मूक फिल्म द मैन हू लाफ्स के चरित्र ग्विनप्लेन की छवि में अभिनेता कॉनराड वीड्ट थे।

जेरी रॉबिन्सन तर्क दियाकि खलनायक की छवि जोकर के प्लेयिंग कार्ड से प्रेरित पोस्टकार्ड के लिए उसके डिजाइन पर आधारित है। फिर वह खलनायक के नाम के साथ आया। फिंगर ने इस अवधारणा को अधूरा माना और ड्राइंग को द मैन हू लाफ्स के नायक के समान बना दिया। इसके बाद इस पात्र के चेहरे पर एक स्थायी भयावह मुस्कान आ गई।

दूसरे कलाकार बॉब केन रॉबिन्सन के संस्करण से असहमत हैं। उसके अनुसार शब्दअवधारणा के निर्माण के बाद प्लेइंग कार्ड स्केच दिखाई दिया।

घटनाओं में सभी प्रतिभागियों का निधन हो गया, उनके शब्दों में विश्वास था, इसलिए जोकर की सच्ची कहानी निश्चित रूप से अज्ञात है। लेकिन जो निश्चित रूप से जाना जाता है वह यह है कि जोकर पहले ही अंक में बैटमैन द्वारा मारा जा सकता था। लेकिन इस फैसले ने प्रकाशक: संस्करण संपादक व्हिटनी एल्सवर्थ को बदल दिया देखा चरित्र में एक पूरी श्रृंखला की क्षमता है, न कि एक अलग मुद्दे की, इसलिए पहले अंक में जोकर की मृत्यु को जानबूझकर अस्पष्ट रूप से दिखाया गया था ताकि इसे फिर से वापस करना संभव हो सके। बिल फिंगर ने नायक को विकसित करना जारी रखा - यह उनके लिए है कि पाठक इस तथ्य के लिए बाध्य हैं कि जोकर बैटमैन का मुख्य और मुख्य दुश्मन बन गया है।

2. कैटवूमन

पहली प्रकटन: 1940
निर्माता: बॉब केन, बिल फिंगर।

कैटवूमन बैटमैन कॉमिक के उसी अंक में जोकर के रूप में दिखाई दी थी। चरित्र के लेखक बिल फिंगर और बॉब केन हैं, और न तो लेखकों और न ही इतिहासकारों के पास इस बारे में कोई विवाद है। केन ने फैसला किया कि बैटमैन कहानी में एक ऐसे चरित्र की कमी है जो महिला दर्शकों को आकर्षित कर सके। इससे पहले, लगभग 1939 में श्रृंखला की शुरुआत के बाद से, कॉमिक बुक के पन्नों पर कोई सुपरहीरोइन नहीं दिखाई दी है। कैटवूमन का निर्माण करते समय, लेखक, जोकर के मामले में, प्रेरित किया फ़िल्म। केन ने 1930 के दशक के हॉलीवुड सितारों - जीन हार्लो और हेडी लैमर की उपस्थिति और भूमिकाओं के आधार पर नायिका की छवि विकसित की। जैसा कि योजना बनाई गई थी, एक मायावी, स्वतंत्र और मजबूत महिला को बैटमैन की उबाऊ पुरुष दुनिया को पतला करना था, केवल सड़क चोरों और गैंगस्टरों को पकड़ने में व्यस्त थी, और इसमें रोमांटिक तनाव जोड़ना था। इस तरह, कैटवूमन अमेरिकी नोयर फिल्मों से घातक सुंदरियों के प्रकार जैसा दिखता है। उसी समय, हालांकि पहले अंक में नायिका एक प्रतिपक्षी के रूप में कार्य करती है, उसे एक खलनायक के रूप में नहीं देखा गया था। शुरुआत से ही, लेखकों ने यह मान लिया था कि वह बैटमैन की सहयोगी और दुश्मन दोनों हो सकती है। इसलिए, कॉमिक्स में, उसने अपने दुश्मनों को कभी नहीं मारा।

पहले डीसी सुपरहीरोइन के लिए एक बिल्ली की छवि केन द्वारा न केवल इसलिए चुनी गई थी, क्योंकि उनकी राय में, बिल्लियां आसान होती हैं। महिलाओं के साथ जुड़ा हुआ है, लेकिन इस तथ्य के कारण भी कि श्रृंखला का मुख्य पात्र एक उड़ने वाले सूट में एक आदमी था चूहे। इसलिए उनका रिश्ता वर्णन करना बिल्ली और चूहे के शाश्वत खेल की तरह।

पहले अंक में, नायिका छद्म नाम "कैट" के साथ दिखाई दी। उसकी छवि तब तंग काले सूट में एक महिला की विहित छवि से बहुत दूर थी। पहले तो उसने हरे रंग का अंगरखा पहना और मास्क नहीं पहना। हालांकि उसे इसकी जरूरत नहीं थी। मुद्दे की साजिश के अनुसार, बिल्ली एक बुजुर्ग महिला के रूप में प्रच्छन्न गहने की दुकानों में घुस गई। 1960 के दशक के उत्तरार्ध तक हरा रंग इससे जुड़ा रहा, फिर बैंगनी, ग्रे और भूरे रंग के विकल्प दिखाई दिए। 1990 के दशक में टिम बर्टन की बैटमैन और मिशेल फ़िफ़र की कैटवूमन की सफलता के बाद काला ही चरित्र का स्थायी रंग बन गया।

3. नमोर

पहली प्रकटन: 1939
बनाने वाला: बिल एवरेट।

मार्वल सिनेमैटिक यूनिवर्स में, नमोर केवल 2023 में फिल्म ब्लैक पैंथर 2: वकंडा फॉरएवर में दिखाई दिए, लेकिन ऐतिहासिक रूप से यह पब्लिशिंग हाउस के पहले सुपरहीरो में से एक, जिसे स्पाइडर-मैन, फैंटास्टिक फोर और आयरन से बहुत पहले बनाया गया था व्यक्ति।

चरित्र कलाकार और पटकथा लेखक बिल एवरेट द्वारा बनाया गया था। 1930 के दशक के उत्तरार्ध में, उन्होंने फनीज़, इंक। के लिए काम किया। और मोशन पिक्चर फनीज वीकली - उसके के साप्ताहिक संस्करण की अवधारणा पर काम किया की योजना बनाई भविष्य की रिलीज के लिए प्रचार सामग्री के रूप में सिनेमाघरों में निःशुल्क वितरित करें। एवरेट को पता था कि उनके सहयोगी कार्ल बर्गोस मानव मशाल के चरित्र को विकसित कर रहे थे (फैंटास्टिक फोर से मानव मशाल के साथ भ्रमित नहीं होना)। कलाकार आग और पानी के विपरीत विषयों पर खेलना चाहता था, और वह महासागरों और समुद्रों के राजा नमोर के साथ आया। साथ ही एक कठोर देवता के निर्माण के लिए प्रेरणा के रूप में जो प्रकृति के खिलाफ लोगों को उनके अपराधों के लिए दंडित करता है और नाविकों, एवरेट में आतंक पैदा करता है कॉल जैक लंदन की साउथ सी टेल्स और सैमुअल कोलरिज की द ओल्ड मेरिनर की कविता।

नायक की उपस्थिति का संदर्भ 16 वीं शताब्दी के इतालवी मूर्तिकार Giambologna द्वारा "फ्लाइंग मर्करी" की मूर्ति थी। इसके अलावा, नमोर की छवि में सुपरमैन के साथ समानताएं नोटिस करना आसान है: दोनों पात्र मानव दुनिया में असीमित शक्ति वाले एलियंस हैं। केवल अडिग और स्पार्कलिंग डीसी नायक के विपरीत, नमोर एक विरोधी नायक की तरह काम करता है - अर्थात, वह बुरे काम करता है, अपनी नैतिकता और न्याय के विचार से निर्देशित होता है।

मोशन पिक्चर फनीज़ वीकली प्रोमो का विचार नहीं लिया गया, और नमोर के कुछ प्रिंट जो छपे थे, अब कलेक्टर के आइटम माने जाते हैं। फिर द फनीज, इंक। "मार्वल" के पूर्ववर्ती पब्लिशिंग हाउस टाइमली में चले गए, और पहले से ही इसकी मदद से नायक के बारे में एक कॉमिक बुक छापना संभव था। और मानव मशाल, मूल रूप से एक खलनायक के रूप में कल्पना की गई, अंततः अच्छाई की ओर मुड़ गई और 1940 के दशक में नमोर की निरंतर प्रतिद्वंद्वी बन गई।

4. बड़ा जहाज़

पहली प्रकटन: 1962
निर्माता: स्टेन ली, जैक किर्बी।

हल्क 1962 में सीधे इनक्रेडिबल हल्क सोलो कॉमिक में दिखाई दिया। नायक के लेखक स्टेन ली और जैक किर्बी हैं। एक कमजोर वैज्ञानिक के चरित्र में जो अनियंत्रित रूप से एक उग्र विशाल में पुनर्जन्म लेता है, कई सांस्कृतिक संदर्भों का आसानी से अनुमान लगाया जाता है, सबसे पहले, "डॉक्टर जेकेल और मिस्टर हाइड" कहानी का नायक। यह प्रभाव पहचानना और निर्माता, लेकिन एक महत्वपूर्ण विवरण जोड़ें। स्टैन ली को एक अन्य समान नायक, द थिंग फ्रॉम द फैंटास्टिक फोर की लोकप्रियता से एक समान ठग चरित्र बनाने के लिए प्रेरित किया गया था। यह श्रृंखला एक साल पहले रिलीज़ हुई थी और एक बड़ी व्यावसायिक सफलता बन गई थी। अन्य प्रेरणाओं में क्वासिमोडो और फ्रेंकस्टीन के राक्षस शामिल हैं।

लैटिन एच से शुरू होने वाला छोटा, काटने वाला नाम, 1930 के दशक की कॉमिक बुक द हीप से प्रेरित है, जिसका मुख्य पात्र दलदल से निकला एक विशाल हरा राक्षस था। हालाँकि, हल्क ने तुरंत अपने विहित रंग का अधिग्रहण नहीं किया। प्रारंभ में, स्टेन ली चाहते थे कि वह ग्रे हो: इसलिए नया नायक फ्रेंकस्टीन के एक राक्षस की तरह अधिक दिखाई देगा। लेकिन 1960 के दशक की शुरुआत में प्रिंटिंग हाउस ग्रे को सटीक रूप से व्यक्त नहीं कर सके, और पहले अंक के विभिन्न मुद्दों में इसका रंग विभिन्न हरे से नीले रंग में। परिणामस्वरूप, हल्क को दूसरे अंक के लिए फिर से रंग दिया गया। लेकिन अपने मूल के इतिहास के बाद के सभी विवरणों में, इस बात पर जोर दिया गया था कि उत्परिवर्तन के पहले दिनों में, नायक ग्रे था।

5. नादिया वैन डायने

पहली प्रकटन: 2016
निर्माता: मार्क वैद, एलन डेविस।

ऐसा लग सकता है कि सभी हास्य पुस्तक पात्रों का आविष्कार आधी सदी पहले किया गया था, और अब प्रकाशन गृह केवल वही कर रहे हैं जो वे पुरानी अवधारणाओं पर पुनर्विचार कर रहे हैं। लेकिन नए पात्र अभी भी दिखाई दे रहे हैं। नादिया वान डायने एक एंट-मैन चरित्र है जिसने 2016 में कॉमिक्स में शुरुआत की। कहानी में, वह हैंक पाइम (मूल एंट-मैन) और उनकी पहली पत्नी मारिया की बेटी हैं। नादिया अपने माता-पिता को नहीं जानती थी, क्योंकि उसके जन्म के तुरंत बाद उसका अपहरण कर लिया गया था और उसे "रेड रूम" में लाया गया था - यूएसएसआर का वही संगठन जिसने अंतरराष्ट्रीय जासूसों को प्रशिक्षित किया (उदाहरण के लिए, ब्लैक विडो वहां बड़ा हुआ)। लेकिन नादिया भागने में सफल रही, उसने अपनी सौतेली माँ जेनेट वैन डायने (द एवेंजर्स की मूल ततैया) को ढूंढा और अपने अतीत के बारे में जाना।

नादिया वैन डायन किशोर सुपरहीरो की एक पीढ़ी का हिस्सा है जो 2000 के दशक में लोकप्रिय हुई थी। इनमें सुश्री मार्वल के साथ-साथ दशक के अन्य नवागंतुक शामिल हैं: आयरनहार्ट (लड़की कौतुक जिसने आयरन मैन की जगह ली), माइल्स मोरालेस (नया स्पाइडर-मैन) और ब्राउन (हल्क का एक नया अवतार)। नादिया वैन डायन इस प्रकार ततैया और एंट-मैन की शक्तियों के साथ सुपरहीरो का एक युवा संस्करण बन गई। लेकिन समानताएं अकेले कौशल के साथ समाप्त नहीं होतीं। चरित्र के लेखक अभिनेत्री इवांगेलिन लिली से प्रेरित थे, जिन्होंने फिल्म एंट-मैन में ततैया की भूमिका निभाई थी। फिल्म में उनके किरदार का नाम होप वैन डायन है। लेखकों ने होप नाम का स्लाव संस्करण चुना और नई नायिका नादेज़्दा का नाम रखा। और कॉमिक्स में नादिया का चित्र अभिनेत्री से मिलता जुलता है।

नादिया रूसी मूल की अकेली सुपरहीरोइन नहीं हैं। एक नियम के रूप में, ऐसे पात्र खलनायक थे, लेकिन कुछ अपवाद भी हैं, जैसे कि कोलोसस या ब्लैक विडो। उनमें से ज्यादातर शीत युद्ध के दौरान बनाए गए थे, इसलिए आज उन्हें रूढ़ियों में पकड़ा जा सकता है। लेकिन सुपरहीरो का आविष्कार भी रूस में हुआ है। और जल्द ही पहले से ही ज्ञात मेजर ग्रोम में नए जोड़े जा सकते हैं। हाँ, मास्को में उत्तीर्ण दूसरा रचनात्मक हैकाथॉन, जिसके प्रतिभागियों को घरेलू सुपरहीरो के साथ आना था। कार्यों का मूल्यांकन रूसी गिल्ड ऑफ फिल्म प्रोड्यूसर्स के सदस्यों द्वारा किया गया था, इसलिए, शायद, हम जल्द ही सिनेमाघरों की स्क्रीन पर मूल सुपरहीरो प्रोजेक्ट देखेंगे।

6. आंधी

पहली प्रकटन: 1975
बनाने वाला: डेविड कॉकरम।

स्टॉर्म मार्वल की सबसे प्रसिद्ध महिला पात्रों में से एक है और इतिहास में पहली ब्लैक सुपरहीरोइन है। उन्होंने 1975 में संशोधित एक्स-मेन टीम के हिस्से के रूप में अपनी शुरुआत की। 1963 में शुरू की गई मूल लाइन-अप में इस ब्रह्मांड के कई प्रतिष्ठित प्रतिनिधि शामिल नहीं थे, जैसे वूल्वरिन या दुष्ट। न्यू एक्स-मेन सीरीज़ के कथानक के अनुसार, पुरानी टीम एक जीवित द्वीप पर समाप्त हो गई, जिसने म्यूटेंट को भगाना शुरू कर दिया। हर कोई इस तरह के साहसिक कार्य से नहीं बचा, लेकिन रचनाकार इस पर भरोसा कर रहे थे: इस तरह वे अलोकप्रिय पात्रों को नए लोगों से बदलना चाहते थे।

इस श्रृंखला में, एक्स-मेन ग्रहों के पैमाने पर मुद्दों को हल करने वाली एक अंतरराष्ट्रीय टीम बन गई है। इससे पहले, नायक केवल अमेरिकी थे। नई अवधारणा के लिए अन्य जातियों और राष्ट्रीयताओं के प्रतिनिधियों की आवश्यकता थी। तो, कोलोसस (रूस से), नाइट जम्पर (जर्मनी से), पेट्रेल (उत्तरी अमेरिका के स्वदेशी लोगों का प्रतिनिधि) और स्टॉर्म (मूल रूप से केन्या से) ने इस श्रृंखला में शुरुआत की। कलाकार डेव कॉकरम बोलता हेकि प्रकाशक ने अंतरराष्ट्रीय बाजारों में प्रवेश करने की योजना बनाई और इसलिए नायकों की एक अंतरराष्ट्रीय टीम के बारे में एक कहानी शुरू की।

नई अवधारणा के लिए मूल रूप से एक काले वर्ण की योजना बनाई गई थी, लेकिन स्टॉर्म तुरंत दिखाई नहीं दिया। डेव कॉकरम पहले आविष्कार ब्लैक कैट की नायिका (स्पाइडर-मैन कॉमिक्स से ब्लैक कैट के साथ भ्रमित नहीं होना)। उसने बिना केप के स्टॉर्म पोशाक पहनी हुई थी, घंटी के साथ एक कॉलर और बिल्ली के कान की तरह उसके सिर पर बन्स के साथ एक केश विन्यास था। वह एक ह्यूमनॉइड बिल्ली में बदल सकती है। लेकिन श्रृंखला की तैयारी के दौरान, एक बड़ा ब्रेक था, जिसके दौरान समान क्षमताओं वाली महिला तिगरा के बारे में कॉमिक्स मार्वल के साथ लोकप्रिय हो गई। कोकरम ने खुद को दोहराने का फैसला नहीं किया और नायिका को फिर से खोजा, विहित सफेद बाल और एक लबादा जोड़ा।

उन्होंने दूसरे चरित्र से नई क्षमताएं लेने का फैसला किया। श्रृंखला के दूसरे कलाकार, रॉय थॉमस ने सुपरहीरो टाइफून विकसित किया, जो मौसम को नियंत्रित कर सकता है। उन्होंने स्टॉर्म को अपना कॉन्सेप्ट देने का ऑफर दिया। तो नायिका की एक अंतिम छवि थी। टाइफून किसी भी रूप में प्रकट नहीं हुआ, क्योंकि रचनाकारों ने फैसला किया कि टीम में पहले से ही पर्याप्त पुरुष थे।