हम उदास गाने क्यों सुनना पसंद करते हैं?
अनेक वस्तुओं का संग्रह / / October 22, 2023
इस मुद्दे पर वैज्ञानिकों की अलग-अलग राय है।
दुखद संगीत में एक दिलचस्प विरोधाभास है: हम आम तौर पर वास्तविक जीवन में दुखी होना पसंद नहीं करते हैं, लेकिन हमें वह कला पसंद है जो हमें दुखी करती है। अरस्तू से लेकर कई वैज्ञानिकों और दार्शनिकों ने इसे समझाने की कोशिश की है।
शायद, दुखद गीतों के कारण, हम रेचन का अनुभव करते हैं और नकारात्मक भावनाओं से राहत पाते हैं। शायद इसमें किसी प्रकार का विकासवादी लाभ है। या शायद यह समाज ही है जो हमें दुख को महत्व देना सिखाता है। या संगीत की दर्दनाक उदासी के जवाब में हमारा शरीर का उत्पादन हार्मोन जो आरामदायक प्रभाव प्रदान करते हैं। वैज्ञानिक अभी तक किसी एक निष्कर्ष पर नहीं पहुंचे हैं, लेकिन मुख्य रूप से दो संस्करणों की ओर झुके हुए हैं।
वे हमें भावनाओं से निपटने में मदद करते हैं
येल विश्वविद्यालय के प्रायोगिक दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक जोशुआ नोबे ने एक इंडी रॉक गायक से शादी की है जो दुखद गीत गाता है। हाल ही में उन्होंने अपने साथियों के साथ मिलकर कोशिश की दुखद संगीत के विरोधाभास को समझाएं और इसके सार को समझें।
पहले, नॉब ने पाया था कि लोग अक्सर एक ही चीज़ की अवधारणा दो तरीकों से करते हैं: ठोस और अमूर्त। एक ओर, हम किसी को कलाकार मान सकते हैं यदि उसके पास विशिष्ट कौशल है - उदाहरण के लिए, वह ब्रश का उस्ताद है। दूसरी ओर, यदि उसके पास कुछ अमूर्त लक्षण नहीं हैं - उदाहरण के लिए, उसमें जिज्ञासा की कमी है जुनून और वह केवल पैसे की खातिर क्लासिक्स की उत्कृष्ट कृतियों की नकल करता है - हम मान सकते हैं कि वह एक कलाकार नहीं है है। नोबे और उनके छात्र तारा वेंकटेशन, एक संज्ञानात्मक वैज्ञानिक और ओपेरा गायक, ने सोचा कि दुखद गीतों में समान दोहरी प्रकृति हो सकती है।
वैज्ञानिक पहले से ही जानते हैं कि संगीत के प्रति हमारी भावनात्मक प्रतिक्रिया बहुआयामी है: जब हम एक सुंदर गीत सुनते हैं तो हम सिर्फ खुश नहीं होते हैं, और जब हम कोई दुखद गाना सुनते हैं तो हम सिर्फ दुखी नहीं होते हैं। 363 उत्तरदाताओं के साथ सर्वेक्षण दिखाया हैदुखद गीत हमारे अंदर विभिन्न प्रकार की भावनाएँ पैदा करते हैं, जिन्हें तीन सशर्त श्रेणियों में विभाजित किया जा सकता है:
- दुःख, जिसमें क्रोध, भय और निराशा जैसी प्रबल नकारात्मक भावनाएँ शामिल हैं;
- उदासी, सौम्य उदासी, उदासी या आत्म-दया;
- मीठी उदासी, सांत्वना या कृतज्ञता की सुखद पीड़ा।
वहीं, कई सर्वेक्षण प्रतिभागियों ने अपनी स्थिति को तीनों श्रेणियों के संयोजन के रूप में वर्णित किया।
संगीतशास्त्र के प्रोफेसर तुओमास एरोला ने अपने शोध में पाया कि अपरिचित दुखद गीत अधिक होते हैं छूना विशेष रूप से संवेदनशील लोग. उनके अनुसार, वे उस काल्पनिक उदासी में डूबने के लिए तैयार हैं जो संगीत उन्हें लाता है। इन लोगों को दुखद धुनों की प्रतिक्रिया में अधिक हार्मोनल परिवर्तन का भी अनुभव होता है।
यह देखते हुए कि हमारी भावनाओं की कितनी परतें हैं और उन्हें शब्दों में व्यक्त करना कितना कठिन है, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि दुखद संगीत एक विरोधाभास बन जाता है। लेकिन यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि हम इसका आनंद क्यों लेते हैं और इसे सार्थक क्यों मानते हैं।
वे हमें अन्य लोगों से जुड़ाव महसूस करने की अनुमति देते हैं।
कुछ मनोवैज्ञानिक अध्ययन, संगीत के कुछ पहलू-मोड, टेम्पो, लय और समय-श्रोताओं की भावनाओं से कैसे जुड़े हुए हैं। यह पता चला कि कुछ खास तरह के गाने अभिनय करना लगभग सार्वभौमिक कार्य। उदाहरण के लिए, लोरियां विभिन्न लोगों में समान ध्वनिक विशेषताएं होती हैं, जो बच्चों और वयस्कों दोनों को सुरक्षा की भावना देती हैं।
तुओमास एरोला के अनुसार, अपने पूरे जीवन में हम अपनी भावनाओं और हमारे "ध्वनि" के तरीके के बीच संबंध निर्धारित करना सीखते हैं। हम वाणी में भावनाओं की अभिव्यक्ति को पहचानते हैं, और अधिकांश संकेतों का उपयोग संगीत में भी इसी तरह किया जाता है।
हालाँकि, अन्य वैज्ञानिकों का मानना है कि ऐसे सहसंबंध दुखद संगीत के मूल्य को स्पष्ट करने में बहुत कम योगदान देते हैं। संगीत मनोवैज्ञानिक पैट्रिक युसलिन का मानना है कि, कि इस तरह से स्पष्टीकरण "बीथोवेन की तीसरी सिम्फनी उदासी का कारण क्यों बनती है" के स्तर से "धीमी गति क्यों उदासी का कारण बनती है" के स्तर पर आ जाती है।
यही कारण है कि युसलिन और उनके सहयोगियों ने परिकल्पना की कि ऐसे संज्ञानात्मक तंत्र हैं जिनका उपयोग श्रोताओं में उदासी पैदा करने के लिए किया जा सकता है। मस्तिष्क स्टेम में अचेतन सजगता; कुछ आंतरिक के साथ संगीत लय का सिंक्रनाइज़ेशन, उदाहरण के लिए, दिल की धड़कन; कुछ ध्वनियों के प्रति वातानुकूलित प्रतिक्रियाएँ; के कारण यादें; भावनात्म लगाव; संगीत को समझना - ये सभी कारक कुछ भूमिका निभा सकते हैं।
"शायद" क्योंकि उदासी एक बहुत मजबूत भावना है जो सकारात्मक सहानुभूतिपूर्ण प्रतिक्रिया का कारण बन सकती है: दूसरे व्यक्ति का दुःख हमें भी छू सकता है। जोशुआ नोबे इसे इस तरह समझाते हैं: हम अकेलापन महसूस करते हैं, और फिर हम संगीत सुनते हैं या कोई किताब उठाते हैं - और हमें लगता है कि अब हम इतने अकेले नहीं हैं।
इस परिकल्पना का परीक्षण करने के लिए, शोधकर्ताओं ने दो-भाग का प्रयोग किया। पहले भाग में, 400 से अधिक प्रतिभागियों को चार गानों का विवरण दिया गया, जो तकनीकी रूप से अपूर्ण लेकिन भावनात्मक रूप से गहरे से लेकर तकनीकी रूप से परिपूर्ण लेकिन भावनात्मक रूप से सपाट थे। प्रतिभागियों को 7-बिंदु पैमाने पर मूल्यांकन करना था कि प्रत्येक गीत संगीत के वास्तविक सार को कितना दर्शाता है। लक्ष्य यह पता लगाना था कि भावनाओं की अभिव्यक्ति कितनी महत्वपूर्ण है - आनंद, उदासी, घृणा, कुछ और - सहज स्तर पर संगीत के लिए। कुल मिलाकर, अत्यधिक भावनात्मक लेकिन तकनीकी रूप से अपूर्ण गीतों ने सबसे अधिक अंक प्राप्त किए। अर्थात् तकनीकी कौशल से अधिक महत्वपूर्ण भावनात्मक अभिव्यक्ति थी।
अध्ययन के दूसरे भाग में, नए 450 प्रतिभागियों में से प्रत्येक को भावनात्मक रूप से आवेशित गीतों के 72 विवरण दिए गए, जिनमें अवमानना, संकीर्णता, प्रेरणा या कामुकता सहित विभिन्न प्रकार की भावनाएं व्यक्त की गईं। तुलना के लिए, उन्हें ऐसे संकेत भी दिए गए जिनमें उन वार्तालापों का वर्णन किया गया था जिनमें समान भावनाओं का उल्लेख था। उदाहरण के लिए: "एक मित्र आपको बताता है कि उसका सप्ताह कैसा गुजरा और कहता है कि वह दुखी है।" परिणामस्वरूप, प्रतिभागियों ने जो भावनाएँ महसूस कीं, वे संगीत के सार का प्रतीक थीं और उन भावनाओं से मेल खाती थीं जो लोगों को बातचीत के दौरान एक-दूसरे से अधिक जुड़ाव महसूस कराती थीं। यह प्यार है, आनंद है, अकेलापन, उदासी, परमानंद, शांति, उदासी।
प्रयोग का नेतृत्व करने में मदद करने वाले दार्शनिक मारियो एटी-पाइकर का कहना है कि परिणाम सम्मोहक हैं। वह एक सरल परिकल्पना के साथ आए: शायद हम भावनात्मक प्रतिक्रिया के लिए नहीं, बल्कि दूसरों के साथ जुड़ाव की भावना के लिए संगीत सुनते हैं। आख़िरकार, कई प्रतिभागियों ने स्वीकार किया कि, अपनी सारी कामुकता के बावजूद, उदास संगीत ने उन्हें अधिक आनंद नहीं दिया। यदि हम इस लेंस के माध्यम से उदास संगीत के विरोधाभास को देखते हैं, तो उदास धुनों के प्रति हमारा प्यार उदासी के मूल्य की पहचान नहीं है, बल्कि कनेक्शन के मूल्य और भावनाओं के साझा अनुभव की पहचान है। अन्य वैज्ञानिक शीघ्र ही इस राय से सहमत हो गये।
हालाँकि, दुखद संगीत प्याज की तरह बहुस्तरीय होता है। और इस तरह की व्याख्या और भी सवाल खड़े करती है. हम किससे जुड़ने का प्रयास कर रहे हैं? कलाकार के साथ? अतीत में अपने साथ? किसी काल्पनिक व्यक्ति के साथ? दुखद संगीत पूरी तरह से एक ही चीज़ के बारे में कैसे हो सकता है? क्या ये ताकत है कला क्या यह आंशिक रूप से सामान्यीकरण से परे जाने और अनुभव का विस्तार करने की उनकी क्षमता से उत्पन्न नहीं है?
शोधकर्ता विषय वस्तु की विविधता और अपने शोध की सीमाओं को पहचानते हैं। लेकिन दार्शनिक एट्टी-पिकर एक कम वैज्ञानिक तर्क प्रस्तुत करते हैं: दुखद गीत बिल्कुल वही प्रतीत होते हैं जिनकी हम सभी को किसी न किसी बिंदु पर आवश्यकता होती है।
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