वास्तुकला के इतिहास के लिए गाइड - पाठ्यक्रम 5100 रूबल। सिंक्रोनाइजेशन से, प्रशिक्षण 22 घंटे, दिनांक 29 नवंबर, 2023।
अनेक वस्तुओं का संग्रह / / November 30, 2023
कुछ नया बनाना महत्वपूर्ण है, क्योंकि वास्तुकला वर्तमान पीढ़ी का चेहरा है, वर्तमान क्षण का प्रतीक है। नोट्रे डेम कैथेड्रल, बोल्शोई थिएटर, सागरदा फ़मिलिया - हम इन इमारतों को पाठ्यपुस्तकों और पोस्टकार्डों में देखते हैं, लेकिन हम हमेशा यह नहीं समझा सकते कि वे वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियाँ क्यों बन गईं। ऐसा करने के लिए, आपको एक सैद्धांतिक आधार की आवश्यकता है, जो आपको पाठ्यक्रम में प्राप्त होगा।
11 पाठों में हम प्राचीन यूनानी मंदिरों से लेकर आधुनिक व्यापार केंद्रों तक वास्तुकला के विकास के इतिहास का पता लगाएंगे। आइए स्थापत्य शैली की विशेषताओं को समझें और जानें कि हमारे आस-पास की इमारतें क्या कहानियाँ कहती हैं।
प्राचीन ग्रीस
नीति की संरचना, आदेश की उपस्थिति, पार्थेनन
पुरातन काल में, एक ऐसी भाषा विकसित हुई जिसका उपयोग वास्तुकला में दो सहस्राब्दियों से अधिक समय से किया जा रहा है। वेबिनार में हम जानेंगे कि यूनानियों से इस प्रकार की कला के बारे में बुनियादी ज्ञान प्राप्त करना क्यों आवश्यक है और होमर, सुकरात और सिकंदर महान के समय में वास्तुकला की विशेषताएं क्या थीं। आइए जानें कि ग्रीक शहर की नीतियां कैसे संरचित थीं और पार्थेनन एक महान इमारत क्यों है। आइए जानें कि ग्रीक वास्तुकला ने पूर्वी परंपराओं से क्या उधार लिया और यह अराजकता और ब्रह्मांड के बीच शाश्वत संघर्ष को कैसे दर्शाता है।
प्राचीन रोम
मेहराब और गुंबद का आविष्कार, नागरिकों के लिए वास्तुकला, कोलोसियम और पेंथियन
प्राचीन रोम को ग्रीक वास्तुकला की परंपराएं विरासत में मिलीं और उन्होंने उन पर पुनर्विचार किया: निर्माण के लिए दृष्टिकोण और भी अधिक सुव्यवस्थित हो गया। रोमनों ने इमारतों और शहरों के लेआउट के बारे में सोचा, कंक्रीट का उपयोग करना शुरू किया और सार्वजनिक और आवासीय भवनों का निर्माण किया। वेबिनार में हम सीखेंगे कि रोमनों ने ग्रीक आदेश प्रणाली कैसे विकसित की और एथेंस के एक्रोपोलिस और रोमन फोरम में क्या समानता है। आइए देखें कि पोम्पेई में स्नानघर, थिएटर और विला कैसे बनाए गए थे, और हम समझेंगे कि पैंथियन रोमन वास्तुकला के विकास का शिखर क्यों है।
प्रारंभिक ईसाई धर्म, बीजान्टियम
कैटाकॉम्ब, क्रॉस-गुंबददार चर्च, हागिया सोफिया
ईसाई धर्म के आगमन के साथ, प्राचीन वास्तुकला नए उद्देश्यों के अनुकूल होने लगी। 5वीं सदी में रोमन साम्राज्य का पतन हो गया और इसके साथ ही कला पश्चिमी और पूर्वी में विभाजित हो गई। हालाँकि, यूरोप और बीजान्टियम दोनों में यह चर्च की बदौलत विकसित हुआ, जो आर्किटेक्ट और कलाकारों दोनों के लिए मुख्य ग्राहक बन गया। वेबिनार में हम जानेंगे कि क्या हुआ जब रोमन पुरातनता ईसाई धर्म से मिली। हम यह पता लगाएंगे कि आध्यात्मिक और भौतिक के आदर्शों को बीजान्टिन वास्तुकला में कैसे जोड़ा गया था और यूरोप में "अंधेरे युग" की वास्तुकला की गूँज कहाँ देखी जाए।
मध्य युग
कैरोलिंगियन और ओटोनियन पुनरुद्धार, रोमनस्क महल, गॉथिक कैथेड्रल
मध्य युग का संबंध भव्य रोमनस्क महलों से है। लेकिन उसी "अंधेरे" समय में, मानवता ने प्रकाश से ओत-प्रोत गॉथिक वास्तुकला का भी निर्माण किया। वेबिनार में हम उस युग की प्रमुख इमारतों का विश्लेषण करेंगे। हम यह पता लगाएंगे कि मध्ययुगीन वास्तुकला के मूल में कौन सी इंजीनियरिंग सफलताएं और धार्मिक विचार हैं, मध्ययुगीन इमारतों को इतनी मोटी दीवारों की आवश्यकता क्यों थी, और विभिन्न यूरोपीय देशों में कौन से गॉथिक कैथेड्रल बनाए गए थे।
पुनर्जागरण
ब्रुनेलेस्की और ब्रैमांटे, माइकलएंजेलो और पल्लाडियो, पलाज्जोस और विला
पुनर्जागरण सार्वभौमिक प्रतिभाओं का युग बन गया: कलाकार, वास्तुकार और मूर्तिकार। उन्होंने प्राचीन विरासत को पुनर्जीवित किया और सद्भाव की इच्छा को पूर्णता तक पहुंचाया। वेबिनार में हम सीखेंगे कि पुनर्जागरण के मुख्य स्वामी - ब्रुनेलेस्की, अल्बर्टी और ब्रैमांटे - वास्तुकला में क्या लेकर आए। आइए जानें कि पुरातनता को पुनर्जागरण के दौरान ही "याद" क्यों किया गया और चर्च और धर्मनिरपेक्ष वास्तुकला में मनुष्य को ब्रह्मांड के केंद्र में रखने की इच्छा कैसे व्यक्त की गई।
बारोक और क्लासिकिज़्म
बर्निनी और बोरोमिनी, पेरिस सैलून, वर्साय और लौवर
बैरोक ने सख्त पुनर्जागरण का स्थान लिया और इसकी तर्कसंगतता के खिलाफ विद्रोह किया। बारोक आर्किटेक्ट्स ने ऑप्टिकल इल्यूजन वाली इमारतें बनाईं, अनुपात का उल्लंघन किया और बड़े पैमाने पर अग्रभागों और अंदरूनी हिस्सों को सजाया। लगभग इसके समानांतर, फ्रांस में सख्त और संक्षिप्त क्लासिकिज्म का विकास शुरू हुआ। इमारतों के तर्कसंगत पहलू व्यवस्था के विचार को व्यक्त करते थे और "तुच्छ" बारोक के बिल्कुल विपरीत थे। वेबिनार में हम जानेंगे कि पुनर्जागरण वास्तुकला से दो सबसे बड़ी शैलियों का जन्म कैसे हुआ। आइए जानें कि कैसे बारोक शैली ने एक नए शहर का निर्माण किया और वास्तुकला को भावनात्मक बना दिया। आइए जानें कि यूरोपीय राजतंत्रों को क्लासिकवाद इतना पसंद क्यों आया।
रोकोको और नवशास्त्रवाद
ज्ञानोदय का युग, फ्रेंच और अंग्रेजी पार्क, कैपिटल और ज़ारित्सिनो
रोकोको बारोक की एक सरल निरंतरता प्रतीत होती है, लेकिन वास्तव में यह कहीं अधिक दिलचस्प घटना है। वेबिनार में हम सीखेंगे कि कैसे वास्तुकला बारोक के दायरे से रोकोको की अंतरंगता तक चली गई और क्यों इस शैली ने वास्तुकला में जड़ें नहीं जमाईं, लेकिन आंतरिक सजावट के लिए उपयुक्त थी। और फिर हम देखेंगे कि कैसे ग्रीक पुरातनता में रुचि नवशास्त्रवाद में बदल गई - यूरोप में इमारतों की संख्या के मामले में सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक।
वास्तुकला XIX
साम्राज्यवाद, रूमानियतवाद, ऐतिहासिकतावाद और उदारवाद
19वीं शताब्दी के उदारवाद ने अतीत की शैलियों की ओर मुड़ने, उन्हें मिश्रित करने और नए तत्वों को जोड़ने का जोखिम उठाया। वास्तुकला के प्रति यह दृष्टिकोण सबसे व्यापक और बहुत मनोरंजक बन गया है: इसके उद्धरणों को अंतहीन रूप से सुलझाया जा सकता है। आइए वेबिनार में जानें कि यह कैसे करना है। आइए जानें कि विभिन्न शैलियों के संयोजन का विचार कहां से आया और नव-ग्रीक, नव-पुनर्जागरण और नव-बैरोक के बीच अंतर कैसे किया जाए।
आधुनिक
एंटोनियो गौडी और फ्योडोर शेखटेल, वियना सेकेशन, अब्रामत्सेवो सर्कल
आधुनिक एक विवादास्पद शैली है. उन्होंने वास्तुकला में नवीनतम उपलब्धियों का उपयोग किया और साथ ही अतीत की विरासत की ओर रुख किया। वियना सेकेशन में यह सख्त और ज्यामितीय है, लेकिन रयाबुशिंस्की हवेली में यह सजावटी है और लगभग समकोण से रहित है। वेबिनार में हम सदी के अंत के युग में उतरेंगे और विभिन्न देशों के आधुनिक स्कूलों को समझेंगे। आइए जानें कि एक-दूसरे से भिन्न इमारतों को एक ही शैली में क्यों वर्गीकृत किया जाता है और जानें कि कैसे धातु और कांच ने प्रेरणा के नए स्रोत खोले हैं।
हरावल
बॉहॉस, ले कोर्बुज़िए, रचनावाद
प्रथम विश्व युद्ध के झटकों के बाद, वास्तुकारों ने कल्पना करना शुरू कर दिया कि युद्ध के बाद का भविष्य कैसा दिखना चाहिए। इस तरह अवांट-गार्ड प्रकट हुआ, जिसने स्थापित सिद्धांतों को खारिज कर दिया, सजावट को त्याग दिया और आधुनिक प्रौद्योगिकियों में रुचि लेने लगा। वेबिनार में हम यह पता लगाएंगे कि क्या सजावट का उपयोग किए बिना किसी इमारत को दिलचस्प बनाना संभव है। आइए मुख्य अवंत-गार्डे आंदोलनों के बीच अंतर करना सीखें और जानें कि कैसे अवंत-गार्डे यूटोपिया विफल रहा, लेकिन 20 वीं और 21 वीं शताब्दी के डिजाइन और वास्तुकला को प्रभावित किया।
आधुनिक वास्तुकला
आधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकतावाद, उच्च तकनीक और जैव तकनीक, ज़ाहा हदीद और नॉर्मन फोस्टर
अवंत-गार्डे क्रांति के बाद, वास्तुकला में बहुआयामी प्रक्रियाएं शुरू हुईं - एक नई भाषा के विकास से लेकर क्लासिक्स की ओर लौटने के प्रयासों तक। और 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, वास्तुकारों ने अपना ध्यान आधुनिकतावाद की ओर पुनः निर्देशित किया: कुछ ने इसकी आलोचना की, जबकि अन्य ने इससे विचार उधार लिए। वेबिनार में हम सीखेंगे कि विभिन्न देशों में अवंत-गार्डे की खोजों की व्याख्या कैसे की गई और हाई-टेक और बायो-टेक में आधुनिकता के विचार कैसे विकसित हुए। आइए आर्ट डेको शैली में अमेरिकी गगनचुंबी इमारतों के बारे में बात करें, तीसरे रैह की अधिनायकवादी वास्तुकला के बारे में और आधुनिक वास्तुकला शैलियों को समझें।