"समकालीन कला: अवधारणा से उत्कृष्ट कृति तक" - पाठ्यक्रम 15,000 रूबल। एमएसयू से, 3 सप्ताह का प्रशिक्षण। (1 माह), दिनांक: 3 दिसंबर, 2023।
अनेक वस्तुओं का संग्रह / / December 03, 2023
समकालीन कला को केवल अपने सामान्य ज्ञान और अंतर्ज्ञान से लैस करने का कोई मतलब नहीं है; इसके लिए गंभीर ज्ञान की आवश्यकता होती है कला का इतिहास और सिद्धांत, और सबसे महत्वपूर्ण - उन वैचारिक क्षेत्रों को समझना जिनमें, जागरूकता की अलग-अलग डिग्री के साथ, आधुनिक कलाकार काम करते हैं कलाकार की। कला के लिए सिद्धांत कभी इतना महत्वपूर्ण नहीं रहा जितना आज है। जनता को इस प्रश्न का उत्तर देना होगा: एक आधुनिक कलाकार क्या करता है और क्यों? कलाकार को सबसे पहले खुद को यह समझाना होगा कि वह पहले से क्या कर रहा है और वह इसे इस तरह से क्यों कर रहा है अन्यथा नहीं। पाठ्यक्रम में न केवल व्याख्यान, बल्कि व्यावहारिक रचनात्मक अभ्यास भी शामिल हैं, जो विभिन्न दार्शनिक और की भाषाओं और अर्थों का विचार देने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। कलात्मक सिद्धांत, शास्त्रीय और गैर-शास्त्रीय दार्शनिक प्रवचनों के दृष्टिकोण से ग्रंथों और कला वस्तुओं को पढ़ना सिखाएं, भूमिका में स्वयं को आज़माएं कला समीक्षक और क्यूरेटर. समकालीन कला दार्शनिक प्रवचन से अविभाज्य है, इसलिए पाठ्यक्रम सैद्धांतिक ग्रंथों का विश्लेषण करेगा (एम. हेइडेगर, के. ग्रीनबर्ग, वी. बेंजामिन, जे. बॉड्रिलार्ड, आर. बार्थेस, आर. स्मिथसन, एम. फौकॉल्ट, आर. क्रॉस, आदि), जिसने बड़े पैमाने पर कलात्मकता के प्रक्षेप पथ को निर्धारित किया व्यवसायी
समकालीन कला दर्शकों और शोधकर्ताओं दोनों के लिए गंभीर चुनौतियाँ पेश करती है। आज वास्तव में क्या कला का काम माना जा सकता है? एक कलाकार स्टार कैसे बनता है और कला का एक काम आम जनता द्वारा पहचाना कैसे जाता है? क्या इसकी धारणा को प्रभावित करने वाले सबसे महत्वपूर्ण कारकों की पहचान करना संभव है? क्या यह कहना सही है कि किसी अवधारणा की नवीनता और मौलिकता इन दिनों निर्णायक हैं?
पाठ्यक्रम के भाग के रूप में, छात्रों को समकालीन कला के उद्भव, विकास और अस्तित्व की समस्याओं पर दो दृष्टिकोण पेश किए जाते हैं: "वैचारिक" और "व्यावहारिक"। पाठ्यक्रम में बुनियादी दार्शनिक अवधारणाओं और सिद्धांतों से परिचित होना शामिल है, जिसके बिना समझना असंभव है समकालीन कला, साथ ही उन तंत्रों का विश्लेषण जो अस्पष्ट और कभी-कभी विवादास्पद वस्तुओं को रूपांतरित करते हैं उत्कृष्ट कृतियाँ मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में पाठ्यक्रम का नाम एम.वी. के नाम पर रखा गया। लोमोनोसोव आधुनिक कला के बुनियादी तंत्र के बारे में भी बात करेंगे बाज़ार और कलाकारों को बढ़ावा देने के तरीके, साथ ही विभिन्न कलाकार कैसे हैं युग.
लक्षित दर्शक: कला इतिहासकार, कलाकार, सांस्कृतिक विशेषज्ञ, हर कोई
कार्यक्रम के परिणाम
- आधुनिक यूरोपीय और अमेरिकी कला की मुख्य दिशाओं के साथ-साथ आधुनिक कला के विकास की मुख्य अवधारणाओं और मुख्य वैक्टरों को जानें; दार्शनिकों और कला सिद्धांतकारों के सबसे महत्वपूर्ण ग्रंथ जिन्होंने समकालीन कला के विचारशील क्षेत्र के गठन को प्रभावित किया;
- समकालीन कला के कार्यों को "पढ़ने" और समझने में सक्षम हो;
- दार्शनिक और कला ऐतिहासिक सिद्धांतों की सामग्री और उनसे प्रेरित आधुनिक कला के विकास के कारकों के बीच संबंध स्थापित करना;
- कला के कार्यों और कला के संबंधित सिद्धांतों को शास्त्रीय, आधुनिकतावादी और समकालीन में वर्गीकृत कर सकेंगे;
- समकालीन कला के बारे में चर्चा आयोजित करने का कौशल हो; भाषा के खेल के नियम "समकालीन कला की आलोचना"; समकालीन कला सिद्धांतकारों के ग्रंथों के साथ स्वतंत्र कार्य का कौशल।
सप्ताह में 4 बार शाम को लगेंगी कक्षाएं:
सोमवार - 19.00-20.30
मंगलवार - 19.00-20.30
गुरुवार - 19.00-20.30
शुक्रवार - 19.00-20.30
अध्ययन का स्वरूप
ऑनलाइन
अवधि
36 घंटे
अनुभाग I. कला आधुनिक कैसे हुई?
1 भगवान की मृत्यु के बाद कला का जीवन।
2 परंपरा के विरुद्ध विद्रोह: रोमांटिक, नवप्रवर्तक, व्यावहारिक
खंड II. पहला और दूसरा अवंत-गार्डे: सिद्धांत और कलात्मक अभ्यास
3 रूसी अवंत-गार्डे एक नई ऑन्कोलॉजी के रूप में
एक नई पद्धति के रूप में 4 रूसी अवंत-गार्डे
5 दूसरा अवंत-गार्डे। अमूर्त अभिव्यक्तिवाद से लेकर अतिसूक्ष्मवाद और पॉप कला तक।
6 आधुनिक दुनिया में कलाकार का स्थान: एक आदर्श बदलाव
अवंत-गार्डे के 7 वैकल्पिक सिद्धांत: एक सामान्य विभाजक की खोज में।
8 जैक्सन पोलक। प्रसिद्धि की ओर तीन कदम
धारा III. सबसे ज्यादा चर्चा नई कला को लेकर हुई
9 कला और उसकी आभा: बेंजामिन बनाम एडोर्नो। कलात्मक सृजन की उत्पत्ति पर हेइडेगर और शापिरो।
10 एंडी वारहोल: सूप के डिब्बे से बैंक खाते तक
धारा IV. वैचारिक कला: एक विचार के रूप में कला एक विचार के रूप में।
11 पश्चिमी भाषाई और रूसी रोमांटिक अवधारणावाद
12 वैचारिक कला: दिमागी खेल जो एक चलन बन गए हैं
खंड वी एक सफेद घन में कला
13 रेडीमेड से संस्थागत सिद्धांत तक (जे. डिकी और ए. डेंटो)। कला संग्रहालय क्यों छोड़ देती है?
14 जे.-एम. बास्कियाट: मेट्रो से सोहो तक
धारा VI. समसामयिक "समकालीन कला": किसी वस्तु के सौंदर्यशास्त्र से लेकर रिश्तों के सौंदर्यशास्त्र तक
15 आधुनिक संस्कृति में प्रदर्शनात्मक मोड़। सौंदर्य और नैतिक के बीच प्रदर्शन
16 कला आज: फॉर्मेल्डिहाइड में शार्क से लेकर बर्बरता के वैधीकरण तक
17 जब खामोश आवाज़ों को आवाज़ मिलती है: समकालीन कला के चश्मे से उत्तर औपनिवेशिक दुनिया की समस्याएं
18 बहुत महंगी कला: कला बाजार - वास्तविकता का परिवर्तन