मॉडर्न पेंटिंग कैसे बनाएं? — दर 94500 रूबल। ब्रिटिश हायर स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन से, 3 महीने का प्रशिक्षण, दिनांक 21 मार्च, 2024।

निर्देश की भाषा
रूसी

आरंभ करने की तिथि
13 अप्रैल 2023

अवधि
3 महीने

अध्ययन का स्वरूप
पूरा समय

कार्यक्रम आपको रंग और प्रकाश के बारे में, पेंट के साथ काम करना और एक पोर्टफोलियो के साथ काम करना, रेखाचित्र और दृष्टिकोण के साथ काम करना सिखाएगा, और पेंटिंग के संक्षिप्त इतिहास और उसके संदर्भ के बारे में नहीं भूलेगा।

पाठ्यक्रम का मुख्य लक्ष्य - प्रतिभागियों को उनकी अपनी रचनात्मक पद्धति के लिए पेशेवर कौशल और क्षमताओं के एक सेट के साथ रचनात्मक स्वतंत्रता की अवधारणा दें। यह न केवल इस बारे में ज्ञान का विस्तार करना महत्वपूर्ण है कि आज पेंटिंग क्या है, बल्कि अपना दृष्टिकोण बनाने में मदद करना और जितना संभव हो उतनी पारंपरिक तकनीकों के साथ-साथ मूल तकनीकों को आज़माना भी महत्वपूर्ण है।

पाठ्यक्रम के उद्देश्य:

- प्रदर्शित करें कि आधुनिक चित्रकला अब कैसी दिखती है, इसका इतिहास क्या है, आज क्या संदर्भ मौजूद है
- अभ्यास करने वाले कलाकारों और क्यूरेटर के साथ संचार के माध्यम से, यह समझ प्रदान करें कि पेंटिंग आज कैसे रहती है
- प्रतिभागी को पेंटिंग तकनीकों में महारत हासिल करने की अनुमति दें जो चित्रकार के रचनात्मक "आई" के निर्माण में मदद करेगी

पाठ्यक्रम में समकालीन कला समुदाय के प्रतिनिधियों के साथ बैठकें शामिल हैं: चित्रकार, बहु-विषयक कलाकार, क्यूरेटर।

परिणामस्वरूप, छात्र अपने स्वयं के कार्यों की एक छोटी प्रदर्शनी के लिए सामग्री तैयार करने और इसे मॉस्को स्कूल ऑफ कंटेम्परेरी आर्ट के ढांचे के भीतर व्यवस्थित करने में सक्षम होंगे।

आप क्या सीखेंगे और आप क्या सीखेंगे

सोचो (पेशेवर ज्ञान)
20वीं और 21वीं सदी की चित्रकला में सबसे आकर्षक दृष्टिकोणों के बारे में जानें;
वे समझेंगे कि इन तरीकों को अपने पेंटिंग अभ्यास में कैसे लागू किया जाए;
वे पेंटिंग के रुझान को समझेंगे और किसी विशेष तकनीक की प्रासंगिकता का आकलन करने में सक्षम होंगे;
पिछले 150 वर्षों में चित्रकला का विकास कैसे हुआ, इसका अंदाज़ा लगाएँ।

क्या करें (पेशेवर कौशल और क्षमताएं)
वे 20वीं और 21वीं सदी की पेंटिंग की विभिन्न पेंटिंग तकनीकों, विधियों और प्रथाओं में महारत हासिल करेंगे, उन्हें लागू करना सीखेंगे, सबसे उपयुक्त का चयन करेंगे और आपकी रचनात्मक समस्याओं (कोलाज तकनीक, प्रकाश, रंग, बनावट, परिप्रेक्ष्य, संयोजन, तेल, कैनवास और) को हल करने के लिए सबसे प्रासंगिक वगैरह।);
वे औपचारिक और अन्य विशेषताओं के आधार पर सचित्र दृष्टिकोणों के बीच अंतर करने में सक्षम होंगे;
वे अपने विचारों को औपचारिक बनाना सीखेंगे, पोर्टफ़ोलियो और रेखाचित्र कैसे तैयार करें;
वे विश्लेषण करेंगे कि गैलरी, क्यूरेटर और कलाकार, क्यूरेटर और कलाकार के बीच संचार कैसे बनता है;
वे अपने कार्यों के बारे में बात करना सीखेंगे और समकालीन कला के क्षेत्र में पेंटिंग कैसे काम करती है, इसकी समझ उन्हें प्रस्तुत करेंगे।

अधिनियम (सामान्य और अति-पेशेवर कौशल और क्षमताएं)
प्रायोगिक चित्रकला पद्धतियों के संपर्क के माध्यम से रचनात्मक सोच विकसित करना;
वे 20वीं और 21वीं सदी की चित्रकला का व्यावसायिक विश्लेषण करना सीखेंगे और इस ज्ञान का उपयोग अपने रचनात्मक अभ्यास में करेंगे।

किसके लिए

1. शुरुआती लोगों के लिए जो पेंटिंग में खुद को आज़माना शुरू कर रहे हैं, लेकिन पेंटिंग की कोई तकनीक, तकनीक या बुनियादी इतिहास नहीं जानते हैं।
2. महत्वाकांक्षी कलाकारों के लिए जो ड्राइंग के शौकीन हैं और नियमित रूप से पेंटिंग का अभ्यास करते हैं, लेकिन ज्ञान और रचनात्मक सोच की कमी उन्हें अपना कलात्मक अभ्यास विकसित करने से रोकती है।
3. उन सभी के लिए जो आधुनिक चित्रकला में रुचि रखते हैं और जो इसमें अपना हाथ आज़माने के लिए तैयार हैं, लेकिन यह नहीं जानते कि कहां से शुरू करें।